如果说建模、材质、渲染都还是技术层面的知识，那灯光就是除了技术以外第一个 CG 学着开始接触的艺术类知识。灯光对一副完整的作品来说，可谓至关重要！无论是影视还是产品，灯光都会扮演着非常重要的作用。灯光可以塑造一个角色主体的立体感，也能营造出完全不同的氛围。现实中的摄影师就是对光影的捕捉，同时也是一名光影塑造的高手。影视中的光影要求虽有一些不同，但在被摄主体的光影塑造上是完全相同的。得益于 Blender 内置的 Cycles 渲染器，这一套强大的物理灯光系统，这使得我们可以借鉴现实中摄影师的布光方法，来完成我们的创作。一个高质量作品的完美呈现离不开每一个环节的精雕细琢，最终效果的好坏与灯光起着密切的关系。
Blender 2.8
简介 - 课程 - 班级 - 资讯 - 话题 - 小组
从来没有哪款软件愿意像它一样提供一套完整创作流程的解决方案，也从来没有人想过软件本应该如此。Blender 正是这样一款默默无闻，为此付出了不懈努力并付诸了实际行动的孤独强者。从你尝试它直到熟悉了它的操作习惯之后，你再也离不开它先进的创作理念，也会被它先进的技术而深深的震撼。作为唯一款无需破解，无需安装，内置上百款强大插件的三维动画创作套件来说，Blender无疑是最低调的一款。
Blender 学习路径
按照 Bledner 的工作流程来区分的话，灯光算是最终渲染前的一个至关重要的流程。灯光是偏向感性感知、艺术感知类的内容，因此在 Bledner 基础灯光参数、设置技巧之余，还为大家精心的准备了艺术类的内容。灯光除了对场景、角色、主体照明外，更不能忽略的是其艺术氛围的营造，因此此流程需要大家多多练习，理论结合实战，将美学融入到自己今后的作品中！
Lighting | 灯光师、照明师
模型精细 + 纹理精美只算成功的一半，另外一半全靠灯光！可想而知，灯光照明是多么的重要：灯光不仅仅只是用来照亮场景的，好灯光主要的目的是塑造氛围，再严谨点来说的话，灯光师是画面氛围及情绪的表达者。因此，灯光师不是设置几盏灯光，设置几个参数、开启 GI 然后点击渲染！可以说绝大数 CG 工作者都是如此，如果按照这样的方法不断的总结，几乎全凭感觉摸索这种方式是极度不科学，也极其不专业的。大多数情况下影视流程才会单独拆分出照明师，对其技术、艺术、理论、物理等多方面都会提出较高的要求。面对这样的要求，如果您想在未来成为专业的 CG 布光大师，仅仅是软件的技术是远远不够的！当然，此课程就是在此基础上研发的，学习技术的同时，相信您会慢慢的体会到艺术在作品表现中的作用会越来越大！
关于本课程
此课程是我第三次重新录制了，结合长期的教学所遇到的问题，我们对此课程进行了彻底的更新！在以往的教学中，大量的美学都依赖我面对面手把手的指导，一直没有将美学部分的灯光知识进行讲解。趁着 Blender 2.8x 版本全新录制之际，我将这部分的内容结合我实际的工作经验、教学经验、学员反馈完成了第三次的录制。相信在全网中，灯光原理 + 三维技术，本课程值得您开通，少走弯路系统学习才是王道。本课程重点讲解了 Blender 2.82 的 Cycles 灯光，当然也有一部分支持 Eevee。课程中的灯光知识分为：灯光技术内容、物理灯光知识、艺术化布光、及专业行业布光（Cycles）解决方案。Blender 的灯光简单，并发出容易出效果。但相关艺术性布光培训的缺失，导致软件会了，但依然无法打出富有美观的灯光。此课程就是基于这个出发点进行设置的视频教学内容。
6大 | 灯光物理属性
想要布光符合物理特性，想要让自己的作品更加符合物理真实，那么了解现实世界中灯光的物理属性就非常重要了。此章节我们详细的讲述了物理灯光的相关属性，包括：Size（灯光大小）、Lumunance（灯光亮度）、Bounces（灯光光线反弹）、Color+Color Temperature（色彩与色温）、Direction（灯光方位）、Falloff（灯光衰减）。这 6 大属性决定了我们在三维软件中模拟现实中灯光的真实性及准确性。这部分的内容大家不要觉得枯燥与深奥，其实 Blender Cycles 渲染器将这部分的内容已经基本上自动化了，但重点在于理解并掌握真实灯光的相关属性，这对于我们在后期的布光设置有着决定性的作用！
三种光位及作用
再复杂的布光，基本色都可以用三种灯光来传达。包括：Key Light | 主光（关键光）、Rim Light | 轮廓光、Fill Light | 补光（辅光）。Key Light（主光）负责场景的投影方向及阴影区域面积；Rim Light（轮廓光）用来分离主体与背景（环境），强调主体；Fill Light（补光）用来补充暗部的细节，增加立体感。学好这个基础，灵活运用在任何一个场景都可以轻松应对！
3大 | 布光方案
不同类型的渲染需要完全不同的布光方案，我们按照 3 大类进行了区分：Character Lighting | 角色布光方案、Architecture Lighting | 建筑布光方案、Product Lighting | 产品布光方案。本课程为大家准备了三个方向的布光方案，这三个具有典型的布光代表性，也有着绝大的差异。我们针对 Blender 的解决方案作出大量的优化，也用作者数十年的经验进行了总结，实现了即可简单设置，又可以快速的实现富有美感的画面。对于初学者非常的友好，当然对于长期工作者来说，也是非常值得推荐的课程。因为，并不是所有学习 CG 的朋友都会系统的接受灯光的美学，大多依靠直觉，其实，通过本课程将能科学的理解美学，应用灯光为自己的作品提升风格及表现力！
Character Lighting | 角色布光
角色布光的主题是人物，人物的主要部位是头部！摄影与三维渲染在人物角色布光方面是完全一致的，遵循这个基本的原则结合灯光灯位的变化，为大家提供了专业摄影棚中（摄影师）使用的角色布光方法。角色布光有诸多的专业灯光名称，也有着系统的灯光灯位、强度等要求，在摄影棚、影视中角色的布光异常重要。布光在为角色所处的环境提供氛围外，还能直接通过灯光表达角色的情绪。摄影棚中的摄影注重的是单幅画面的内容，影视注重的连贯的画面传达，但两者之间本质上是一样的。我们为大家精心的准备了 7 中角色的布光方案，这是高端摄影师、电影摄制组的必学知识！
7大 | 角色布光方案
此课程是课程作者长期布光的经验总结，也是职业灯光师必备的角色布光方案。包括：Rembrandt Lighting（伦勃朗光）、Loop Lighting（环形光）、Butterfly Lighting（蝴蝶光）、Flat Lighting（扁平光）、Split Lighting（侧面光、分割光）、Short Lighting + Broad Lighting（窄面光+宽面光）以及 Back Lighting（逆光）。课程中，针对上述的布光方案进行了系统的讲解，包括：布光方案的名称、摄影及影视的应用参考案例、以及实际在 Blender 中演示如何利用灯位设置相应的布光。
《Ola》| 角色布光
此小节完整的讲解了角色布光的方法与步骤，同时讲解了为何如此布光。在作用灯光的基础上，布光因为有着强烈的主观感受，因此，这个过程也是讲师的主观感受。不同的主观感受可能会导致一部分人喜欢，一部分人不喜欢。不同的布光也能产生完全不同的风格，因此这个小案例的重点在于布光的过程以及作用光（Key、Rim、Fill）的打法。我们在讲解的过程中设置了背景与角色分离的方法，通过 Rim Light 将角色的轮库线条进行了勾勒，为了让角色能在非常暗的背景中分离，我们将 Rim Light 的亮度设置的非常高，因此形成了画面中所呈现的效果。Key Light 借助于灯光衰减属性照亮了脸部（主体主要部位）的同时，过渡到脚的次要部位逐步变弱，突出了角色上半身的效果。更多详情请查看教学视频！
《Mafia》| 角色灯光颜色感知培养
此小节主要讲解了灯光配色及灯光冷暖对比产生的协调美感：本课程中详细的展示了常用的几种冷暖对比的配色方案。无论在什么作品中，冷暖对比总能给画面带来舒服的美感与协调感，这也是诸多艺术家经常提起的美学知识。这在影视作品中应用更加广泛，因此我们在此小节为大家演示了多个方案，由于用色变了，同一个作品能传达完全不同的视觉感受。冷暖对比让人眼看着舒服，看着舒服的作品背后都有美学理论的支撑，说的就是这个意思。当然，课程中也为大家详细的讲解了为什么人眼在识别冷暖时，会觉得舒服，什么样的配色才会更舒服。以后，您的作品自己再欣赏的时候，也可以通过美学来审视了，杜绝成为“我看着都很细腻，但总感觉哪里不对，又说不上是哪里有问题”的不舒服陷阱.....出现上面的问题，也许就是您的布光出现了问题！！
Architecture Lighting | 建筑布光方案
建筑的主体是建筑本身（室内、室外），因此建筑布光注重质感及画面氛围的表现力。这与角色布光、产品商业布光有着截然不同的要求。尤其在渲染的时候，有些灯光的设置会故意夸张，以渲染出更富有美感的画面。建筑灯光设置上首先注重的是现实光照的视觉表现，其次再在氛围上提升！与实拍不同的是，渲染出图不受拍摄当时的阳光、环境光、天光的影响，可随心所欲的进行布光。
7大 | 建筑布光
建筑布光包括：Environment（环境光）、HDRI Lighting（HDR 照明）、Sun + Sky Light（阳光+天光）、Blackbody（精准灯光色温）、IES Light（IES 灯光）、Filmic - Exposure、Gamma、Atmosphere（氛围营造）。本章节通过物理的属性来提升画面的真实感，借助于灯光的色温准确的描述画面的冷暖光感，这对于建筑类作品渲染的时候至关重要！只有我们真正的理解了现实世界的太阳光、环境光、天光等才能更加接近物理的自然光表现。虽然大多数的渲染器都是可以依靠感觉渲染模拟出这种质感，但我们通过了 Blender 的 Blackbody（精准灯光色温）节点为大家讲解，通过精准的色温值为太阳设置色温，通过 IES Light（光域网）+ Blackbody（精准灯光色温）为人造光源设置光照空间+色温。
室内 | 白天
Blender 室内外布光其实挺简单的，课程中讲解了建筑布光三板斧，学好三板斧什么建筑布光都是浮云！这三板斧是作者长期的经验总结，因为从 Max 转变为 Blender，免不了会用 Max 的思维来运用 Blender，这导致作者走了很大的弯路。随着对 blender 的了解，逐步的摒弃了其他三维软件的思维方式，完全使用了 Blender 的工作逻辑，好消息是：“这也太 TM 爽了吧！”是的，当时候的确是这样惊叹的表情，大家想想看您之前在其他软件都要自己设置一大堆的参数才能比较好的模拟 GI 效果，而 Blender Cycles 的全局照明基本上是默认就开启的。而之前说的走了很多的弯路，就是一直在找 Blender 的 GI 在哪里，想起来真的是蠢。此小节我们将重点放在了窗户外照明与窗户显示分离上，这是 Blender 中建筑渲染的必修课！
室内 | 夜晚
Blender 室内夜景有别于白天的效果表现，主要的区别在于氛围的塑造。大冷大暖的对比，是常用的夜景表现手法之一。无论室内表现还是建筑表现，色彩方面的应用都是差不多的。课程中为大家讲解了为什么需要顶部的灯带，在现代居家中灯带是一个必不可少的元素。存在既有存在的理由，众所周知，大多数的灯光都是在顶部，这就造成了“灯上黑”的一种常见的现象，室内的夜景就非常容易出现这样的问题。增加一个灯带即可完美的解决。的确，单从效果图上我们可以通过这个办法来实现，但实际的业务工作中，还是要按照实际的灯光布置进行优化。当然，如果设计之初即为客户考虑了灯带的话，就没有这个问题了。
建筑 | 黄昏
Blender 的建筑表现是我用过诸多渲染器最好实现不同时间表现的软件了，第一因为 Blender 太阳+环境+天光的实现足够简单，第二是因为可以借助真实的色温表现天空与太阳。当然，这离不开作者长期实践的总结，相对于室内来说，建筑室外的表现更加容易控制。我们为大家提供了三个时间段的表现，方法都是一致的，侧重点不同。白天我们就不给大家说了，自己看教学吧。早霞、黄昏的效果是设计师乐于使用的时间点，既可以表现出明快的色调，又可以快速的凸显主体的立体感，冷暖对比的加持又可以很好的凸显画面的美感，一举多得！
建筑 | 夜晚
就 Blender 的建筑渲染而言，夜景的表现本质与其他的时间段是一样的，至少方法是一样的。不过夜景的重点在于环境光+室内光+装饰光的综合表现。其实夜景就是需要多打一些灯光，按照作用室内的光为主光，室外的光为装饰光、环境光+装饰光提升氛围，因此也可以称之为氛围光。天空冷色，室内+装饰暖色也是设计师钟爱的一种画面表现手法，也是比较保守的一种方式，虽然保守，但保守不容易出错！
Product Lighting | 产品布光方案
随着国内产品生产企业的增多，品牌化部署在国内也逐步的被重视起来，产品流通摆脱了渠道为王的时代后，迎来了互联网时代。在互联网时代，显示终端的一双双眼睛不停的浏览着上百万中产品。如何让自己的产品抓住客户的眼球，是每一个设计师目前必备的知识。也是每个商家每天都会思考的核心问题。哪怕让客户在自己的产品页面多待那么一秒，也可以会增加产品的销量，是不是这样的呢？那么，作为设计师来说，将产品的质感、美感表现出来仅仅只是开始而已，但就是这个开始，如果没有的话，后面的话也就没有了任何意义，对吧！
7大 | 产品布光
产品布光，产品成为了主体，而无论是酒品、还是汽车，设计师摄影师最乐于将产品的线条勾勒出来，以凸显产品本身的美感及质感。本章节我们精心为大家准备了产品布光的所有基础内容，但您不要小瞧了这些基础的内容，这对于很多的课程来说，算是高级内容了，只是课程作者认为这还只是基础而已。包括：摄影棚级的布光插件 - Leomoon Light Studio，这个插件相对于在 Blender 中内置了一个 HDR Light Studio、亦或者是 KeyShot，这是作者精心挑选的插件，非常值得学习。五种质感的表现，通过五个完整的布光案例为大家呈现从布光 → 渲染 → 后期处理的过程。当然，也为大家揭开了商业级产品效果图质感的轮廓勾勒方法，使用的软件是 Affinity Photo。有兴趣的话，大家可以学习一下这个软件：bgteach.com/course/89。
产品 | 磨砂质感
磨砂质感是产品中的常见物料，此小节重点在于磨砂表面质感的塑造，以及分析产品本身的结构，如何通过布光来强调产品本身的轮廓，突出主体。在后面的几个案例，包括此案例也都讲解了如何分析产品，通过产品自身的特点来布光。虽然我在下面自己布光的时候是非常快的，几分钟即可实现，但讲课的时候，我重点放在了如何突出产品上，因此课程的时长都比较长，希望大家能够认真的看完，并认真的练习，勤能补拙就是这个意思。
产品 | 高亮塑料质感
高亮塑料（钢琴漆面反射）质感也是产品中的常见材料，高亮反射质感重点在于通过布光为产品的材料提供完美的反射。通过光的反射增加产品的质感，强调产品本身的轮廓，突出主体。本案例中还为大家讲解了通过毛发制作毛茸茸的质感表现，并且通过 Affinity Photo 修复瑕疵、重塑明暗、勾勒轮廓，也为大家提供了有色光源的设置方法。
产品 | 磨砂金属质感
高亮金属质感也是产品中的常见材料，本案例重点在于如何排除光泽的反射，渲染输出毫无瑕疵的磨砂金属质感。这部分是很多设计师忽略的知识，当然这也仅限于 Blender Cycles 的工作流，不过，排除选项在这个案例中显得尤为重要。在课程中提到了一嘴：“为了完美质感，宁愿牺牲物理真实”，本身就是商业作品的表现的常见手法。只不过通过 Bledner 来实现，实在是过于容易了。“为了完美质感，宁愿牺牲物理真实”算是商业产品布光渲染中的不二原则，希望大家能在今后的产品渲染时灵活运用！
产品 | 高亮金属质感
高亮金属质感与玻璃质感相对来说是产品布光中较难，但大家放心难的并不是软件的操作，而是把我光位对反射的影响。作者结合差价为大家制作了 20 张灯光用图，是非常实用的，尤其在高亮反射的产品上，可以投射出过渡柔和的反射及折射效果。包括插件+产品布光用图都一并提供在课程中了，大家下载安装即可使用。有了产品布光用图的加持，相信渲染高亮反射、折射的产品易如反掌！还是作者常说的那就话：“一个好的解决方案，是设法将其变得简单，而不是更加复杂！”，所以，如果您在学习的时候觉得简单，可不要真觉得简单。这背后可是数 10 年的经验 + 提炼！
产品 | 高亮玻璃质感
经过长期的学习，大家终于将建模部分的内容连接起来了，这个啤酒瓶是《Blender 2.8 | Modeling 建模 | BMesh 多边形建模基础》中一个建模案例，您也可以通过这个免费的课程建立自己的模型《Blender 2.8 | BMesh 多边形建模布线深入理解》。玻璃比金属多了折射的属性，如何通过布光实现晶莹剔透的玻璃质感，通过此课程将会非常容易实现。课程中的实现方法是从玻璃产品拍摄中提炼出来的，学习就是这样，你花 10 分钟能学习完的内容，交给你的人可能是花了几年的时间才在软件中找到的最捷径的方案。SO.....祝您学习愉快！
产品 | 模型赠送
在产品结束的时候，赠送大家两个产品模型用于学习的练习。包括：《习灿晨-九号平衡车》、《吴欣欣-科沃斯地面清洁机器》。声明：如果大家共享此模型与其他人（但不支持在第三方的网站提供下载，仅限于学员共享及交流），请明确的标明出处。模型归属权属于下方两位创作分享的设计师，想要学习他们是如何创作的，请参考下方的操作分享:
- 九号平衡车 - 创作分享：bgteach.com/article/55
- 扫地机器人 - 创作分享：bgteach.com/article/15
学习专业的英文版
软件英文界面 - 中文讲解。不是不能使用中文版软件，而是不推荐大家学习中文版。大家选择进入 CG 行业之后，学习、交流、工作的路就会很长，在这个长期的学习过程中，随着技术等级越来越难，交流层次越来越高，专业的英文才是最精准的能描述出这个技术点的核心。为什么要坚持英文原版教学请阅读：《为什么要坚持学习英文版软件 | CG 圈子的高手为什么几乎都是使用英文版》。
此课程推荐 | 解锁学习
解锁学习：【解锁】- 限制学习的节奏与先后顺序，科学系统的学习。支持官方的网络辅导。网络辅导：课程内讨论、小组中讨论等，教师会解答。学习中遇到问题可在课程的话题中发布相关的问题或者话题。也可以在相关的小组中进行提问。
自由学习：【自由】- 学习的顺序不限制，学习期限无限时，无考试无教师批阅，适合高手自学，适合自控能力较强的人。
学习此课程需要那些基础
学习本课程需要一定的软件基础。跳过基础课程学习本课程将会有巨大的实操压力，可能会对课程的内容无所适从，我们建议系统的学习，建议学习本课程之前请按照顺序学习以下基础：
免费 | Workbench 工作台
Blender 2.8 中内置了三个渲染引擎，每个渲染引擎对应不同的工作流程需求。Workbench | 工作台渲染引擎对应的是动画预演；EEVEE | 伊布渲染引擎对应的是质量要求相对较低的工作项目，保障的是效率，同时也为 Cycles 渲染提供了实时视图预览的作用；Cycles | 循环渲染引擎对应的是更高质量要求的渲染，广告、影视等。三个不同的渲染引擎，有一些设置项目是完全一样的，此课程就是为大家详细讲解这些渲染设置项的。一次学习，三个渲染器共用。课程地址：《Blender 2.8 | Workbench 工作台渲染引擎》。
色彩的秘密
从色彩的产生开始全面、系统的学习相关理论知识，该课程囊括色彩模型、计算机成像原理、印刷、色彩心理学、配色等内容，配合设计软件将所学理论进行应用，学完该课程不仅理解了基础理论，更是在色彩运用中实现无缝对接。对设计小白而言，一气呵成能大大节约日后反复学习的时间，对资深老手来说便是锦上添花。课程地址：《色彩的秘密 | 设计师必学三大构成一 | 色彩构成》。
PBR 基于物理渲染技术原理
Physically Based Rendering（基于物理渲染）简称 PBR。PBR 渲染和传统渲染方式最大的不同在于它能够更精确地描述和绘制光线和物体表面的交互。目前着色器已经足够高级，因此一些传统的着色方式现在可以被安全地抛弃，同时抛弃的还有一些传统的三维艺术制作方式。这意味着 CG工作者都应该理解这些变化背后的原因和原理。同时 PBR 也会高度的统一三维软件之间的数据互通，虽然这还需要一定是时间，但是目前主流的三维的软件基本上都在积极的研发自己的 PBR 渲染技术。也就是说 PBR 会将所有的三维渲染技术高度的统一，这是巨大的变革。初次之外，次时代游戏制作与影视制作的距离在逐步的拉近。这正是此课程的重大意义所在！课程地址：《Physically Based Rendering 基于物理渲染技术原理》。
EEVEE | 伊布渲染器
Blender 2.8 为我们提供了一套全新的实时 PBR 渲染解决方案。EEVEE不仅可以实时渲染反射、折射、SSS次表面散射、景深，还支持辉光等渲染后处理效果。本课程中为大家详细的讲解了 EEVEE 渲染器的参数分析、工作原理，材质、灯光设置等，也为大家准备了不少的案例。课程地址：《Blender 2.8 Eevee 实时PBR渲染器 | 伊布渲染引擎》。
在专业班级中系统学习
饼干教育官方网站中的班级是有单独的课程【解锁】模式组合打包而成的，这样的好处是多个课程按照学习的顺序进行组合，学员只需按照顺序学习即可系统的学习一整套流程。当然除了系统之外，价格也比独立课程单独购买要实惠很多。不过为了增加学生学习的成果可控性，班级支持【解锁】模式的课程，这意味着您购买班级只有解锁的课程，必须通过考试或提交作业教师审批后才能解锁下一个学习任务。不过，很多学生为了降低付款的压力，也会安装班级的课程顺序逐个购买课程学习，这也是非常不错的一种方法。
班级的学习时长 | 2年
饼干教育官方网站中的班级是全站中学习期限最长：支持2年的学习时间。班级是比较直接也比较纯粹的一种选项。通过购买班级学习某一解决方案，或者某一领域的工作流程。两年内的课程变动或者课程内容升级后，您同样可以继续学习，保证最新版的软件学习有时候还是非常必要的。
Blender 基础班
Blender基础班包含四大流程基础：建模、材质、灯光、渲染。四大流程是所有 CG 工作者必须掌握的基本技术，也是今后职业的基础。无论是品牌视觉、室内设计、游戏制作、影视动画等，四大流程基础很大程度上都是相同的，扎实的基本功是饼干比较推荐的，那么这个班级将会是您最好的选择。专业班级：《Blender 基础班：建模、材质、灯光、渲染》。
Blender 大师班
Blender大师班是Blender基础班的后续中高级课程！Blender的模块从简单到高级，从建模到影视级别的实时渲染，一一击破。通过《Blender 大师》专业班级，你可以非常系统的学习这款软件的中高级内容。学习期限内享受Blender功能升级的教学服务：Blender官方会定期升级软件，我们也会跟进相关的教学，那这个班级将会是您最合适的选择。万众期待的 blender 2.8版本将会包含在此专业班级中。专业班级《Blender 大师》。
饼干会员 | 全站学
面向大学生的优惠性会员类型：【大学生饼干】- 除创业辅导课程外，全站学习！面向职业者的会员类型：【职业者饼干】- 除创业辅导课程外，全站学习！面向创业的会员类型：【SOHO族饼干】- 全站自由学习模式学习（包含创业辅导课程），并可以获取共享计划，同时支持饼干建筑续站续学！具体的会员权限、优惠政策、活动渠道、开通方法请查看：《饼干教育 | 会员详情》。
公众号 | 同步接受课程更新信息
可以扫描上方的二维码关注公众号，并绑定微信即可在公众号中同步接受来自课程的更新信息。如有其他疑问，可通过课程教师添加微信进行咨询，或者扫描上方二维码添加教师为好友进行课程方面的咨询。大部分情况下，课程的规划及发布、录制情况会第一时间在朋友圈进行公布。其他的课程规划等可以在微信中进行沟通，所以，大家可以优先添加上方的微信号。不过，也不用担心，除了在朋友圈中发布相关的讯息外，教师不会骚扰大家，因此放心加好友。
授课教师
